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lunes, 30 de noviembre de 2015

JOÃO RICARDO PEDRO

Nacido en Reboleira, Amadora (Portugal), en 1973. Es un escritor novel. Ingeniero en Telecomunicaciones, abocado al paro por la crisis en 2008. Sin muchas perspectivas de futuro y con tiempo disponible, se embarcó en la que fue, desde siempre, su vocación frustrada (o postergada por las circunstancias de la vida), escribir una novela. Ganador del Premio Leya de novela, el de mayor cuantía económica de su país, se nos ha revelado como una promesa de futuro gran narrador.

Artículo en el suplemento de Cultura de El País.com
Entrevista en el Huffington Post

viernes, 22 de noviembre de 2013

LUIS MATEO DÍEZ

Luis Mateo Díez nace en Villablino, León, en 1942. Su padre era secretario del ayuntamiento de este pequeño municipio minero del noroeste de León, en el centro de la comarca de Laciana. Allí pasará su infancia hasta que en 1954, a los 12 años, su padre es nombrado secretario de la Diputación de León, donde se trasladará la familia y donde cursará el bachillerato. El contacto con el rico acervo cultural del medio rural determinó en Luis Mateo una temprana disposición hacia lo imaginario.
En 1961 ingresa en la Facultad de Derecho de la Universidad Complutense de Madrid; carrera que finalizará en Oviedo.  En 1969 ingresa, por oposición, en el Cuerpo de Técnicos de Administración General del Ayuntamiento de Madrid, ciudad en la que reside desde entonces.
Será en su etapa universitaria cuando comience su interés por la literatura, participando activamente en la redacción de la revista poética Claraboya, junto a Agustín Delgado, Antonio Llamas y Ángel Fierro. En esta época publicará sus primeros poemas y, en 1972, Señales de humo.
Pronto abandonará la poesía para dedicarse a la narración. Publica su primer libro de cuentos en 1973, Memorial de hierbas. Después, las novelas Las estaciones provinciales (1982) y La fuente de la Edad (1986), con la que obtuvo el Premio Nacional de Literatura y el Premio de la Crítica del año 1987, Apócrifo del clavel y la espina (1988), Las horas completas (1990), El expediente del náufrago (1992), Camino de perdición (1995), La mirada del alma (1997), El paraíso de los mortales (1998), Días del Desván (1999), La ruina del cielo (1999), con el que obtuvo el Premio Nacional de Literatura y el Premio de la Crítica del año 2000, Fantasmas de invierno (2004), El fulgor de la pobreza (2005), La piedra en el corazón (2006), La gloria de los niños (2006), El animal piadoso (2009) y La cabeza en llamas (2012). Ha cultivado la fábula, reunida en dos obras: El diablo meridiano (2001) y El eco de las bodas (2003); y el relato: Brasas de agosto (1989), Los males menores (1993) y Los frutos de la niebla (2008).
Su obra literaria ha sido traducida a numerosos idiomas y, en ocasiones, adaptadas al cine. Así, el cuento Los grajos del Sochantre ha sido llevado al cine por J.M. Martín Sarmiento en la película El filandón y la versión cinematográfica de su novela La fuente de la edad ha sido rodada por Julio Sánchez Valdés para Televisión Española.
Ocupa el sillón “I” de la Real Academia Española desde el 21 de mayo de 2001.
Podéis encontrar más información sobre el autor y la obra en los siguientes enlaces:
Wikipedia
Escritores.org
Conoceralautor.com
el Castellano
Real Academia Española

viernes, 30 de noviembre de 2012

RICARDO PIGLIA

Ricardo Piglia nació en Adrogué, provincia de Buenos Aires, en 1941. Siendo un adolescente se traslada con su familia al Mar del Plata, hecho que marcará definitivamente su inclinación por la literatura.
"Hay un momento de corte en la historia política argentina: el derrocamiento de Perón en 1955. El peronismo, que había sido un gobierno con características complejas cierto autoritarismo, cierto culto a las personalidades de Perón y de Eva Perón, había dividido a la sociedad en dos. Mi padre era peronista; cuando cayó Perón, nosotros empezamos a sentir la presión del cambio político. Vivíamos en Adrogué, un suburbio de Buenos Aires donde los lazos familiares y de amistad se entreveran y los conflictos políticos y personales se potencian. Nos fuimos a Mar del Plata y mi padre empezó de nuevo. Fue un cambio que yo viví de un modo muy dramático. Tenía 16 años y era una especie de Holden Caulfield bonaerense: todo lo vivía rabioso y con la sensación de que tenía que escapar. Pero fue muy benéfico, porque Mar del Plata es una ciudad con una vida cultural muy intensa. Y ahí empecé a escribir.
Al llegar a Mar del Plata pude inventarme otra personalidad. En Adrogué todos me conocían desde que había nacido; en Mar del Plata, en cambio, podía decir que quería ser un escritor, podía asumir un perfil que yo mismo me construía. Entonces me ligué a la gente de un cine club histórico, y a los aspirantes a escritores, estudiantes crónicos, periodistas que hacían la bohemia de la ciudad. Mar del Plata es fantástica porque es un sitio de veraneo que en invierno queda convertido en una especie de lugar desprotegido, un pueblo que tiene todas las características de una gran ciudad: muchos cines, muchos bares que están vacíos siete meses por año. Había uno al cual iba la gente que jugaba en el casino: Ambos Mundos. Estaba abierto toda la noche. Ahí, como jefe de la mesa de discusión, estaba este norteamericano que contaba una historia muy extravagante sobre sí mismo. Decía que era un escritor importantísimo que había publicado varios cuentos en el New Yorker. Pero se contaban otras cosas. ¿Por qué ese hombre tan culto, tan refinado, que vivía sin trabajar, estaba ahí? Porque había venido siguiendo a una mujer, una novia de Nueva York casada con un empresario de la pesca que había sido trasladado a Mar del Plata. Lo cierto es que él fue un gran maestro para mí: él me hizo conocer esos libros de literatura norteamericana que no circulaban fácilmente. Después yo me fui; él murió al poco tiempo. Entonces traté de recobrar el clima, la emoción que me había provocado ese encuentro, en Prisión perpetua."
A partirdel año 1965, después de concluir sus estudios  de Historia en la Universidad Nacional de La Plata, se traslada a Buenos Aires y comienza a trabajar en diversas editoriales, llegando a dirigir la <<Serie Negra>>, colección de policiales que dieron a conocer a Dashiell Hammett, Chandler, David Goodis y Horace McCoy. Es en esta etapa cuando amplia sus lecturas hacia los escritores norteamericanos: Fitzgerald, Faulkner, …; pero también otros como Kafka, Musil, Joice; y toda la buena literatura argentina y latinoamericana.
Su primera obra publicada, Jaulario (1967), apareció como consecuencia de la mención especial del jurado en el VII Concurso Casa de las Américas de Cuba. En 1975 publica su segundo libro de relatos, Nombre falso.
En 1980 publica su primera novela, Respiración artificial, a la que seguirá otro libro de relatos Prisión perpetua (1988). Después vendría su segunda novela, La ciudad ausente (1992) y otro libro de relatos, Cuentos morales (1995). En 1997 publica su tercera novela, Plata quemada, con la que consigue el Premio Planeta Argentina. Su última novela es Blanco Nocturno (2010).
Piglia es, además, crítico, ensayista y profesor académico, que ha estudiado a Brecht, Benjamin y Lukács, a Erich Auerbach, Szondi y Vernant, a los rusos Tiniánov, Sklovski o Bajtin. Ha escrito sobre su propia escritura (que está ligada a la crítica) y ha elaborado ensayos sobre Roberto Arlt, Borges, Sarmiento, Macedonio Fernández y otros escritores argentinos.
Entre los galardones que ha recibido están el Premio Iberoamericano de las letras José Donoso (Chile, 2005), el Premio de la Crítica (España, 2010), el Premio Rómulo Gallegos (Venezuela, 2011) y el Premio Casa de las Américas de narrativa José maría Arguedas (2012).

Mas información sobre el autor y su obra:

martes, 25 de septiembre de 2012

IRÈNE NÉMIROVSKY

Irène Némirovsky nació en Kiev en 1903, era hija de un banquero judío ucraniano, Léon Némirovsky. Fue educada por una institutriz francesa ya que su madre no mostró mucho interés por Irène. En diciembre de 1918, la familia escapó de la revolución rusa y permaneció un año en Finlandia, antes de asentarse definitivamente en París. Irène, de 16 años, pudo retomar sus estudios y obtuvo en 1926 la licenciatura en Letras en la Sorbona.
En 1926 se casó con Michel Epstein, un ingeniero transformado en banquero; tuvieron dos hijas: Denise, en 1929 y Élisabeth, en 1937.
En 1929 envió su primera novela, David Golder, a la editorial Grasset. Temiendo el rechazo, no incluyó en el sobre ni su nombre ni su dirección. El editor tuvo que publicar un anuncio en la prensa para poder conocer al autor de aquella obra audaz, cruel y brillante. En 1930, El baile narra el difícil paso de una adolescente a la edad adulta. Siendo una escritora en lengua francesa reconocida e integrada en la sociedad francesa, el gobierno francés, sin embargo, rechazó su petición de nacionalización en 1938, en una actitud de antisemitismo. Finalmente, el 2 de febrero de 1939, ella y toda su familia se convirtieron al catolicismo.
Víctimas de las leyes antisemitas promulgadas en octubre de 1940 por el gobierno de Vichy, Michel no pudo trabajar más en la banca y a Irène le impidieron publicar. Se refugiaron entonces en Issy-l'Évêque, donde habían mandado a sus hijas en 1939 junto a la familia de su niñera. Irène se dedicaría a escribir aunque no podía publicar. Ella y su marido llevaron la estrella amarilla.
El 13 de julio de 1942, Irène fue arrestada por la gendarmería francesa e internada en el campo de Pithiviers; muy pronto sería deportada a Auschwitz, donde murió de tifus el 17 de agosto de 1942. El mismo día del arresto, su marido emprendió innumerables gestiones para lograr su liberación y finalmente en octubre de 1942 fue arrestado, deportado a Auschwitz y al poco tiempo de llegar, asesinado en la cámara de gas el 6 de noviembre de 1942.
Otras obras de esta escritora son: Fogatas, Las moscas del otoño o La mujer de otrora, Los perros y los lobos, La vida de Chejov, El ardor de la sangre, El maestro de almas, Un niño prodigio, El caso Kurilov y Nieve en otoño.

Podeis encontrar más información sobre esta autora en los siguientes enlaces:

miércoles, 13 de junio de 2012

JUAN RULFO

Juan Rulfo nace en Sayula, Jalisco, en 1917. Perteneciente a la generación del 52, es uno de los precursores del realismo mágico y una de las máximas figuras de la narrativa mexicana y de la literatura latinoamericana del siglo XX.
Su obra literaria se compone del libro de relatos El llano en llamas (1953) y, las novelas Pedro Páramo (1955) y El gallo de oro (1980) .
Ha elaborado numerosos guiones cinematográficos, especialmente en colaboración con Juan José Arreola, para el director Emilio "el indio" Fernández. Suyo es El despojo (1960), documental dirigido por Antonio Reynoso, inspirado en la novela El gallo de oro.
Esta misma obra ha inspirado varias adaptaciones cinematográficas: El gallo de oro (1964) dirigida por Roberto Gavaldón, con guión adaptado por Carlos Fuentes y Gabriel García Márquez; La fórmula secreta (1964), dirigida por Rubén Gámez; El imperio de la fortuna (1986), dirigida por Arturo Ripstein.
El relato Anacleto Morones, incluido en El llano en llamas, fue adaptado para la película El rincón de las vírgenes (1972), dirigida por Alberto Isaac.
También es importante su faceta como fotógrafo, documentando la historia, antropología y geografía de su país; especialmente a partir de la década de los 60, desde el Instituto Nacional Indigenista de México, donde se encargó de la edición de una de las colecciones más importantes de antropología contemporánea y antigua de México.
Publica sus primeras fotografías en 1949, en la revista América. Realiza su primera exposición en Guadalajara, en 1960. Aunque fue la exposición en el Palacio de Bellas Artes, en 1980, la que le otorgó el reconocimiento definitivo de la crítica y popularizó su obra. En 2001 se publicaría México: Juan Rulfo fotógrafo, libro-catálogo de la exposición del mismo nombre. En 2002 Juan Rulfo, letras e imágenes. En 2006, Juan Rulfo, fotógrafo. En 2007 aparece el libro Tríptico para Juan Rulfo: poesía, fotografía, crítica, con varios ensayos sobre su obra, entre los que destaca el de Lon Pearson, que incluye una presentación de la exposición de 1960 y las 23 fotografías que la componían, así como las primeras 11 fotos que Rulfo publicó en la revista América.
Entre otros muchos galardones recibió el premio Príncipe de Asturias de las Letras, 1983.
Fallece en México, D.F., en 1986.

Podeis encontrar más información sobre su vida y su obra en los siguientes enlaces:

Incluimos una interesante entrevista realizada en TVE, en el programa A Fondo, en 1977.

jueves, 26 de abril de 2012

LUIS SEPÚLVEDA

Nacido en Ovalle (Chile) en 1949, Luis Sepúlveda es un personaje comprometido política y socialmente, activista defensor de la naturaleza y la humanidad y, con una rica y compleja experiencia vital.
Estudia dirección y producción teatral en la Universidad Nacional de Chile y en Moscú. Colabora con el gobierno de Allende y sufre prisión durante la dictadura de Pinochet, siendo liberado gracias a la mediación de Amnistía Internacional. Durante su exilio: participó en una expedición de la UNESCO para estudiar el impacto ambiental de la colonización en los indígenas Shuar; se enroló en la Brigada Internacional Simón Bolivar combatiendo en Nicaragua; estuvo embarcado varios años en un buque de Greenpeace, organización en la que después ha trabajado como coordinador. Durante estos años de exilio viaja y reside en varios paises europeos, africanos y latinoamericanos comenzando su actividad como corresponsal de prensa internacional. Actualmente reside en Gijón (Asturias).
Novelista, cuentista, cineasta, cronista. La variedad temática de Luis Sepúlveda se manifiesta claramente en sus libros. Desde la depredación civilizadora en la selva hasta la matanza de ballenas en el sur de Chile, pasando por la denuncia de la contaminación petrolera en los mares hasta la represión de Pinochet, sin desconocer la aventura, los viajes, la novela negra, el género policial, la novela de intriga, el cuento infantil, la crónica de viajes y el compromiso ideológico.
Su narrativa, en general, es audaz en sus planteamientos y original en sus temas. Es un gran contador de historias, a la manera de Emilio Salgari, Julio Verne y Francisco Coloane. La atmósfera de sus creaciones se insertan en una suerte de realismo, que no desconoce la magia, pero se distingue porque está aferrada realidades sociales y geográficas. (...)
Sepúlveda escribe con sencillez y claridad evitando el rebuscamiento estilístico, la oscuridad filosófica y el enrevesamiento literario. Por ahí tal vez se halla una de las razones por la cual gran parte de la grey literaria de su país rebaja su condición de escritor.
Tiene una amplia producción literaria, de la que cabe destacar Un viejo que leía novelas de amor (1989), novela que le ha catapultado a la fama y que ha sido traducida a más de 20 idiomas. Podeis encontrar más información sobre el autor y sus obras en los siguientes enlaces:
Wikipedia
Escritores.cl
Lecturalia
Le Monde Diplomatique
Biografías y Vidas
Rebelión
Escritores.org
El Pais
letras.s5
CasAmérica
TusQuets
El Cultural.es (El Mundo)

domingo, 25 de marzo de 2012

AMIN MAALOUF

Nacido en Beirut en 1949, este libanés se educó en un colegio francés de jesuitas en su ciudad natal, lo que seguro influyó notablemente en su producción literaria, escrita en su totalidad en dicha lengua. Comenzó su carrera de escritor como periodista, pero tras el comienzo de la guerra civil en el Líbano, en 1975, deja su patria para instalarse definitivamente en París. Es autor de varias novelas, León el africano (1986), Samarcanda (1988), La roca de Tanios (1993) o El viaje de Baldassare (2000), entre otras. También ha cultivabo el ensayo, Las cruzadas vistas por los árabes (1983) y escrito varios libretos de ópera para la compositora finlandesa Kaija Saariaho.
La narrativa de Maalouf mezcla la realidad histórica con ficción y aspectos de las culturas oriental y occidental.
Ha recibido el premio Príncipe de Asturias de las Letras 2010. Es miembro de la Academia Francesa de la Lengua.
Podeis encontrar mas información sobre este autor y su obra en los siguientes enlaces:

viernes, 2 de marzo de 2012

ALEJO CARPENTIER

Premio Cervantes del año 1977, este genial novelista cubano es el creador de lo <<real maravilloso>> que él mismo definió como "una perspectiva más de la historia, no necesariamente una ficción". "Lo real maravilloso es eso, <esa inesperada alteración de la realidad>, una revelación privilegiada, una iluminación inhabitual, una fe creadora de cuanto necesitamos para vivir en libertad; una búsqueda, una tarea de otras dimensiones de la realidad, sueño y ejecución, ocurrencia y presencia.".
Periodista, musicólogo y defensor de la causa revolucionaria cubana. De estilo barroco, con un lenguaje rico y un amplísimo bagaje cultural, toda su obra ha tenido una gran influencia en la literatura latinoamericana posterior.
La obra que acabamos de leer, El Siglo de las Luces, está incluida entre las 25 obras literarias en lengua española más representativas del siglo XX, a elección de los lectores, en una iniciativa que puso en marcha el Centro Virtual Cervantes, en el año 1998, ocupando la posición 18 [podeis ver el listado completo pinchando aquí] 
Podeis encontrar mucha más información sobre este autor y su obra en los siguientes enlaces:
Fundación Alejo Carpentier
Wikipedia
El poder de la palabra
Biografías y vidas
EcuRed
CubaLiteraria.com
EnCaribe.org
Letras.s5.com
BibliotecasVirtuales.com

Incluyo también una memorable entrevista realizada en el programa A Fondo de RTVE, en 1977.

sábado, 25 de febrero de 2012

JOSÉ SARAMAGO

Segundo nóbel que leemos esta temporada en el Club de Lectura.
Nacido en Azinhaga, en 1922, en el seno de una humilde familia de campesinos, se vió obligado a abandonar los estudios para ayudar a la economía familiar. Esta circunstancia contribuyó a su formación intelectual autodidacta y a un compromiso social con los menos favorecidos.
Desempeñó numerosos oficios y trabajos y fue poeta y periodista antes que novelista.
Honesto, sincero, hombre íntegro de sólidos principios morales y firmemente comprometido con la humanidad.
Para muchos de sus detractores, su militancia en el Partido Comunista acentuó su ateismo confeso, aunque realmente profesaba una ética particular que defendía el laicismo del ser humano como germen para la regeneración democrática de la sociedad. Una sociedad laica como base de un Estado Democrático soberano, sin el yugo castrador y represor de la religión (la que fuere).
Observador avezado de la sociedad en la que vivió, de sus injusticias, errores y vicios, tuvo la lucidez de desenmascarar las falacias del neoliberalismo, de la sociedad de consumo, del gobierno real de los mercados o de las falsas democracias no representativas y, aportar sus ideas y soluciones para alcanzar una sociedad mas justa, participativa y plural.
Podreis encontrar mucha mas información sobre su vida y su obra en los enlaces siguientes:

Fundación José Saramago
Wikipedia
El País.com
Escritores.org
Viografías y vidas
Mundo Latino Cultura
Público.es
RTVE.es
La Vanguardia.com

miércoles, 7 de diciembre de 2011

JUAN MARSÉ

Novelista español de la llamada Generación de los 50 (los niños de la guerra), en concreto de la denominada escuela de Barcelona (escritores catalanes en lengua castellana) junto a  Jaime Gil de BiedmaCarlos BarralJuan García HortelanoManuel Vázquez MontalbánJuan GoytisoloTerenci Moix y Eduardo Mendoza. Tendrán como nexo común el considerar que su papel como escritores les obliga a denunciar las miserias e injusticias sociales.
<<Las obras de Marsé se sitúan en Barcelona, y más en concreto el barrio del Guinardó, donde pasó su infancia, que coincidió con la posguerra, lo que ha influenciado el modo de escribir del autor a lo largo de toda su vida. Las obras de Marsé están, pues, ambientadas en el Guinardó o en barrios barceloneses próximos a éste, y en época de postguerra o durante elfranquismo; en ellas, Marsé analiza la degradación moral y social de la posguerra, las diferencias de clase, la memoria de los vencidos, los enfrentamientos entre trabajadores y burgueses universitarios y la infancia perdida, casi siempre apelando a las técnicas del realismo social, pero experimentando a veces con otros mecanismos narrativos más vanguardistas, siempre con ironía.>>[Wikipedia]
En los siguientes enlaces podreis encontrar información sobre el autor: su vida, obra, premios y galardones, entrevistas, críticas y opiniones. Podeis añadir cualquier otro enlace que os parezca de interés.

Página web oficial del autor
Wikipedia
Escritores.org
El Pais.com
El Mundo.com
El Cultural.es
Corpus Literari Ciutat de Barcelona
Instituto Cervantes
Que leer
La Vanguardia.com

jueves, 24 de noviembre de 2011

MARIO VARGAS LLOSA

Premio Nóbel, premio Cervantes, premio Príncipe de Asturias de las Letras, este arequipeño universal, maestro de las letras hispanoamericanas, es, sin duda, una elección excelente para dar comienzo a las lecturas del Club esta temporada.
Como suele ser habitual en LECTURATEKA, no vamos a elaborar un nuevo perfil biográfico, ni una recopilación bibliográfica de su obra (que es muy extensa) que sume o mejore todo lo que ya se ha escrito sobre él.
Nos limitaremos a ofreceros algunas de las páginas web, portales y blogs de internet donde podreis encontrar mucha y buena información sobre su vida, su formación literaria, sus inquietudes intelectuales, su obra, sus compromisos políticos, los premios y galardones que ha recibido a lo largo de su dilatada carrera, y muchas cosas más.
Como siempre, podreis añadir toda aquella información que considereis de importancia y que, con la torpeza que me caracteriza, a mi se me haya olvidado.
web personal del autor
Wikipedia
Clubcultura.com
El País.com
Mundo Latino.org
Instituto Cervantes
Sololiteratura.com

Para completar el perfil de Mario Vargas Llosa incluimos los discursos que pronunció con motivo de la aceptación del Premio Nóbel de Literatura (en texto y en video), de la entrega del Premio Cervantes y de la entrega del premio Príncipe de Asturias de las Letras.

discurso de aceptación del Premio Nóbel 2010



discurso Premio Cervantes 1994

discurso Premio Príncipe de Asturias 1986

lunes, 3 de octubre de 2011

MANUEL CHAVES NOGALES

Periodista, escritor, viajero incansable, Manuel Chaves Nogales fué un ávido y privilegiado observador de los trascendentales momentos históricos que le tocó vivir. Hombre íntegro, fiel a sus ideas ("Yo era eso que los sociólogos llaman un pequeñoburgués liberal" [Manuel Chaves Nogales: prólogo a "A sangre y fuego. Héroes, bestias y mártires de España"]) y al sentido común, se mantuvo fiel a la República y a la legalidad establecida, tras el golpe de estado de Franco. Demócrata convencido, durante su exilio en París y Londres, trabajó incansablemente en la denuncia del fascismo que amenazaba Europa.
Repudió los totalitarismos, ya fueran de extrema izquierda o de extrema derecha. Denunció las atrocidades de la Guerra Civíl, hastiado de la violencia de ambas partes, y ello le llevaría al exilio patrio, al olvido periodístico y al ostracismo literario.
<<Y tan raro, tan ajeno a su tiempo, tan valiente fue Chaves que, en plena vorágine de los totalitarismos, cuando los demócratas verdaderos eran trece o catorce, cuando en España la honradez intelectual y la fidelidad a las ideas conducían directamente al paredón o a la carcel, tuvo el coraje de denunciar los peligros, el sectarismo y las salvajadas de los dos enemigos de la democracia liberal: el fascismo y el comunismo. Ahora nos parece fácil, pero entonces requería mucha lucidez y, sobre todo, mucho valor, porque te jugabas el pellejo. Así fue de derrota en derrota hasta el desastre final.>> [Francisco Jódar: El valor de la lucidez, Hoy Libro, 4/05/2010]
<<(...)Retrató la Europa en armas, apoyó a Azaña y se indignó ante la locura de la Guerra Civil. Quiso alertarnos y dar luz. Por ello recogió el estigma del olvido. (...)Pagó el precio de sus predicciones. Tuvo que huir de España hacia Francia pero su compromiso no le dio tregua. Le persiguieron los nazis y la izquierda le condenó a la hoguera por no responder al patron de los dogmas. Fué libérrimo y anglófilo. (...)Las razones del desprecio histórico venían jaleadas por todos los bandos. Para la izquierda, un tipo que cuestionó contundentemente un hito como la Revolución Rusa en boca de un bailaor flamenco se convertía en hereje. (...)Para la derecha, su posición proazañista y su propio exilio, primero en París y después en Londres, le dejan tachado como rojo peligroso.>> [Jesus Ruiz Mantilla: El genio escondido, Babelia, EL PAIS.com, 28/02/2009]
Manuel Chaves Nogales fue un adelantado a su tiempo, audaz, creativo y genial; un claro ejemplo de lo que más adelante se dio en llamar "Nuevo periodismo americano" de la mano de figuras como Norman Mailer,  Hunter S. Thompson, Truman Capote y Tom Wolfe.
<<(...)Aquel camino de periodismo literario que emprendió radicalmente no respondía a nada conocido hasta entonces. (...)Para la vida, Chaves Nogales fue valiente; para el oficio, audaz y creativo hasta la genialidad. Es decir, hasta inventar caminos que nunca antes había explorado nadie y crear con ellos una escuela que es vigente, en la que trastocó todos los géneros y los modernizó hasta un punto en que hoy, al leerlo, parecen recién inventados. Genial (...) por abrir caminos que unen la urgencia del periodismo con el arte literario. Por su utilización proverbial y acertada del lenguaje, tan efectiva y práctica como bella, contundente y alejada del artificio.>> [Jesus Ruiz Mantilla: El genio escondido, Babelia, EL PAIS.com, 28/02/2009]
 <<(...)Según la convención, ese género mezcla ficción y no ficción, elementos periodísticos y otros puramente narrativos, y justo eso practicó el escritor sevillano en dos brillantes libros donde encontramos reportaje y crónica, historia y testimonios, investigación y recreación de la realidad. "Juan Belmonte, matador de toros" y "El maestro Juan Martínez que estaba allí", figuran entre lo mejor del periodismo escrito en español en el siglo XX.>> [Francisco Jódar: El valor de la lucidez, Hoy Libro, 4/05/2010]
Podeis encontrar mas información sobre la vida y la obra de este magnífico autor en los enlaces siguientes:
Aquilino Duque: Manuel Chaves Nogales; Libros, Libertad Digital; 28/04/2005.
Francisco Jódar: Andar y contar; Hoy libro; 27/06/2011
Jesus Ruiz Mantilla: El genio escondido, Babelia, EL PAIS.com, 28/02/2009
Wikipedia
Manuel Chaves Nogales, web creada por Mª Isabel Cintas Guillén, una de las mayores especialistas en la obra de este autor

jueves, 2 de junio de 2011

JUAN JOSÉ MILLÁS

Nacido en Valencia en 1946, se traslada a Madrid, con toda su familia, siendo niño. Allí vive desde entonces, convirtiendo a la ciudad capital en el universo omnipresente de su obra. Estudiante mediocre, terminará la educación secundaria en el nocturno mientras trabaja en una Caja de Ahorros. Abandonará la carrera de Filosofía y letras al comenzar la especialidad, decepcionado por la enseñanza universitaria franquista. En este momento comienza a manifestar su interés creciente por la literatura. Buscará trabajos que le permitan dedicar cada vez más tiempo a la lectura y a escribir. Se impone un estricto régimen de lecturas, como formación autodidacta, frente al academicismo universitario.
Publicará su primera obra en 1975, Cerbero son las sombras, con la que gana el Premio Sésamo. El éxito y el reconocimiento llegará pronto con Papel mojado, en 1983.
Ha publicado una extensa obra narrativa y es un prolífico articulista de prensa, en periódicos como EL Pais; así como colaborador habitual en programas de radio como La Ventana de la Cadena Ser. Es su faceta periodística la que atrapa de manera más fiel a sus lectores, oyentes y seguidores, creando un género literario muy personal que ha denominado "articuento". En él una historia cotidiana se transforma, por obra de la fantasía, en un punto de vista para mirar la realidad de forma crítica.
La mayoría de su obra está caracterizada por una profunda instrospección psicológica, siendo sus obsesiones principales, el problema de la identidad: la suplantación, la impostura; la simetría y los otros espacios habitables dentro de nuestro espacio: el juego de los espejos, la reflexión; el amor; la fidelidad; los celos, y; la soledad.
Podemos encontrar mucha más información sobre el autor y su obra en su página web oficial: http://www.clubcultura.com/clubliteratura/clubescritores/millas/index.htm, así como en la Wikipedia [de donde hemos sacado buena parte de la información para este 'post']. Y en relación con esta última queremos destacar un artículo que el autor publicó en la revista digital Interviu.es, sobre un ataque vandálico a su biografía en la 'red', así como de las verdades y mentiras de internet: "Venenos de efecto retardado".

domingo, 10 de abril de 2011

GABRIEL GARCÍA MÁRQUEZ

Podemos encontrar mucha información sobre este maestro de la literatura universal en los enlaces siguientes:
Wikipedia http://es.wikipedia.org/wiki/Gabriel_Garc%C3%ADa_M%C3%A1rquez
Centro virtual Cervantes http://cvc.cervantes.es/actcult/garcia_marquez/


Pero lo mejor será escucharle a él hablar de su vida y de su obra.

domingo, 6 de febrero de 2011

FRANCISCO AYALA

La vida y la obra de este granadino universal, último representante de la generación del 27 y, uno de los intelectuales españoles de mayor relevancia en todo el siglo XX, podemos encontrarla, ampliamente reflejada, en los enlaces siguientes:

Fundación Francisco Ayala
http://www.ffayala.es/

Francisco Ayala en la Wiquipedia
http://es.wikipedia.org/wiki/Francisco_Ayala

Página web creada por la Sociedad Estatal de Conmemoraciones Culturales, con motivo de la celebración de su centenario.
http://ayala.secc.artempus.es/

Portal del Instituto Cervantes
http://www.cervantes.es/bibliotecas_documentacion_espanol/biografias/estocolmo_francisco_ayala.htm

Portal del Centro Nacional de Información y Comunicación Educativa del Ministerio de Educación y Ciencia
http://ntic.educacion.es/w3//recursos/bachillerato/lengua/ayala/index.html

Especial Francisco Ayala, Diario El Mundo.es
http://www.elmundo.es/especiales/2009/11/cultura/ayala/index.html

domingo, 16 de enero de 2011

ALBERTO MÉNDEZ

"Mi vida ha sido, y así pretendo que sea, una vida oscura y oscurecida por mi dedicación al trabajo y a la familia. El resto ha sido mi militancia política, la clandestinidad, y una obcecación tan fracasada como enfermiza por contribuir a la caída de la dictadura. Lo malo es que, además de no caer, me arrojó encima toda la excrecencia que dimanaba" (Fernando Valls: "Alberto Méndez o la dignidad de los vencidos", Babelia, EL Pais.com, 15/10/2005)

Alberto Méndez Borra nació en Roma en 1941. Su padre, el poeta y traductor, José Méndez Herrera, trabajaba en aquel momento en la ciudad italiana para la FAO. Muchos lectores puede que recuerden a este último sobre todo como traductor habitual de la editorial Aguilar, para la que tradujo muchas obras de autores tan importantes como Irving, Stevenson, Eliot, Dikens, Chesterton, Bernard Shaw, Tennessee Williams, etc, llegando a conseguir en 1962 el Premio Nacional de Traducción por su versiones de las obras teatrales de Shakespeare. Alberto Méndez, hombre de izquierdas, (milita en el Partido Comunista hasta 1982) estuvo siempre vinculado, de una u otra manera, al mundo de la edición. En su lucha contra el franquismo crea, entre otras, la editorial política “Ciencia Nueva” que clausura Manuel Fraga Iribarne en su época de ministro de la dictadura franquista. Asimismo, llega a ser un alto ejecutivo de la editorial Montena y se dedica a labores de guionista (colaboró en programas dramáticos de RTVE y fue guionista con Pilar Miró) y traductor a veces en solitario y otras en compañía de su hermano Juan Antonio, como ocurre con el libro del marxista italiano Galvano della Volpe 'Lo verosímil fílmico y otros ensayos', del que el propio Méndez es prologuista. (Herme G. Donis: Vencidos victoriosos; Reseñas: "Los girasoles ciegos"; www.literaturas.com)

En 2003 quedó finalista en el Premio Internacional de cuentos Max Aub, por el cuento "Manuscrito encontrado en el olvido". Galardonado a título póstumo con el Premio Nacional de Narrativa (España) 2005 por "Los girasoles ciegos". La obra, publicada a los 63 años, obtuvo también los premios Setenil y de la Crítica. El último relato del libro -el que le da nombre- fue llevado al cine en 2008 por José Luis Cuerda con guión de Rafael Azcona y del propio Cuerda.
Murió en Madrid en Diciembre de 2004.

Es muy interesante la entrevista que César Rendueles le hizo a Alberto Méndez, publicada bajo el título "La vida en el cementerio", en el número 12 de la revista digital LDNM, www.ladinamo.org, con motivo de la 2ª edición de "Los girasoles ciegos", en Septiembre de 2004, y que podeis leer en el siguiente enlace:

http://www.ladinamo.org/ldnm/articulo.php?numero=12&id=298

viernes, 17 de diciembre de 2010

MIGUEL DELIBES

Hay en la red, como en cualquier biblioteca y, en todas las enciclopedias, muchas págnas escritas sobre este gran maestro de la literatura que ha sido Miguel Delibes. No me quiero decantar por ninguna en especial, ni pasar el rato resumiendo en una, todas ellas. Aquí os dejo algunos enlaces a 'sitios' de internet que contienen mucha y buena información sobre su vida y su obra. [Y siempre podremos ampliar la lista de enlaces].

Centro Virtual Cervantes - Instituto Cervantes:
http://cvc.cervantes.es/actcult/delibes/default.htm

Wikipedia:
http://es.wikipedia.org/wiki/Miguel_Delibes

Web oficiosa Miguel Delibes - El Norte de Castilla.es:
http://canales.nortecastilla.es/delibes/#

Web oficiosa Miguel Delibes - El Mundo.es:
http://www.elmundo.es/especiales/2010/03/cultura/miguel_delibes/

Cátedra Miguel Delibes:
http://www.catedramdelibes.com/

Especial Miguel Delibes, www.publico.es:
http://www.publico.es/especial/miguel-delibes/

Especial Miguel Delibes, www.rtve.es:
http://www.rtve.es/noticias/muere-miguel-delibes/

jueves, 16 de diciembre de 2010

BERNARDO ATXAGA


Para conocer este autor, lo mejor es consultar su página web, sin mas. Allí encontraremos una amplia información sobre su vida, su obra, los galardones recibidos, la difusión de sus escritos, etc. Podeis acceder a ella directamente desde el siguiente enlace:

http://www.atxaga.org/

Pero me ha parecido muy revelador, para entender las razones mas íntimas y personales que le han llevado a convertirse en un escritor en lengua vasca, el poema que aparece a continuación, incluido en su último libro de poemas "Nueva Etiopía", y que intencionadamente aparece colocado al comienzo de su biografía en su web, redactada por Mari Jose Olaziregi.

Escribo en una lengua extraña

Escribo en una lengua extraña. Sus verbos,
la estructura de sus oraciones de relativo,
las palabras con que designa las cosas antiguas
-los ríos, las plantas, los pájaros-
no tienen hermanas en ningún otro lugar de la Tierra.
Casa se dice etxe; abeja erle; muerte heriotz.
El sol de los largos inviernos, eguzki o eki:
el sol de las suaves y lluviosas primaveras,
también eguzki o eki, como es natural;
Es una lengua extraña, pero no tanto.

Nacida, dicen, en la época de los megalitos
sobrevivió, lengua terca, retirándose,
ocultándose como un erizo en este lugar
que ahora, gracias precisamente a ella,
muchos llamamos País Vasco o Euskal Herria.
Sin embargo, su aislamiento no fue absoluto:
gato es katu; pipa es pipa; lógica es logika.
Como concluiría el príncipe de los detectives,
el erizo, querido Watson, salió de su madriguera
y visitó muchos lugares, y sobre todo Roma.

Lengua de una nación diminuta,
lengua de un país que no se ve en el mapa,
nunca pisó los jardines de la Corte
ni el mármol de los edificios de gobierno;
no produjo, en cuatro siglos, más que un centenar de libros:
el primero en 1545; el más importante en 1643;
el Nuevo Testamento, calvinista, en 1571;
La Biblia completa, católica, allá por 1860.
El sueño fue largo, la biblioteca breve;
Pero, en el siglo veinte, el erizo despertó.

(Bernardo Atxaga, Nueva Etiopía, El Europeo, 1996)